崛起：當(dāng)代中國文化的重要現(xiàn)象

中國油畫發(fā)展到當(dāng)今的水平，對(duì)于世界藝壇來說應(yīng)該是個(gè)奇跡，在時(shí)代的滄桑巨變中，幾代藝術(shù)家百年來不懈追求，完成了將作為西方文化載體的油畫藝術(shù)轉(zhuǎn)化成為中國文化載體的歷史性過渡，獲得了突破性的進(jìn)展。今天中國油畫家正在努力拓展、創(chuàng)造有民族精神和文化內(nèi)蘊(yùn)的時(shí)代藝術(shù)。

前幾年我們?nèi)シ▏屠韬鸵獯罄闹佬g(shù)館舉辦了“中華意蘊(yùn)——中國油畫國際巡展”，反響強(qiáng)烈，他們驚奇地發(fā)現(xiàn)中國的油畫已達(dá)到現(xiàn)今的水平，同時(shí)也感到中國油畫和西方油畫是如此的不同。總體來說，中國油畫已呈現(xiàn)出與歐洲不同的風(fēng)貌，也出現(xiàn)了一些優(yōu)秀的畫家和作品。2018年在意大利巡展的時(shí)候，維多利亞諾宮博物館的館長對(duì)我說，你們這個(gè)展覽中的相當(dāng)一部分作品與歐洲任何博物館中的作品比都不遜色。而展覽出版的畫冊(cè)，比意大利印得還好，值得收藏。所以我們對(duì)油畫藝術(shù)在中國的未來發(fā)展應(yīng)該具有自信心。

從宏觀的角度來看，歐洲油畫經(jīng)歷六七百年的發(fā)展，產(chǎn)生了大量優(yōu)秀的人才和優(yōu)秀的作品，他們所創(chuàng)造的藝術(shù)成就已把油畫藝術(shù)推到了幾近極致的高度。但我們中國有著五千多年的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，從古至今，在與外來文化不斷融會(huì)中形成了當(dāng)今的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，當(dāng)下也期望能在吸收、碰撞、融會(huì)中，創(chuàng)造出體現(xiàn)民族文化和時(shí)代精神的油畫藝術(shù)，能夠和而不同地展示出人類共同的精神價(jià)值。

中國油畫藝術(shù)前輩有李叔同、王悅之、關(guān)良、陳抱一、關(guān)紫蘭等先后留學(xué)日本，又有李鐵夫、徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠、顏文樑、龐薰琹、吳大羽等前輩先后留學(xué)歐洲，他們是中國油畫的奠基者和開創(chuàng)者。沐浴中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，真正在中國土地上大力推進(jìn)中西文化融會(huì)和創(chuàng)造性自覺的還是在新中國成立以后。1953年至1961年，全國藝術(shù)院校先后選派七批油畫、雕塑、美術(shù)史、舞臺(tái)美術(shù)等方面的青年教師赴蘇聯(lián)深造。油畫方面就有羅工柳、肖鋒、全山石、林崗、郭紹剛等12位，他們刻苦研習(xí)，歸國后在各自院校的教育崗位上悉心推廣，對(duì)全面提高中國美術(shù)學(xué)院油畫教育水平起到了重要作用。

1955年，國家專程聘請(qǐng)?zhí)K聯(lián)著名油畫家馬克西莫夫來中央美術(shù)學(xué)院開辦油畫訓(xùn)練班，當(dāng)時(shí)我國各地一些有一定創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的教師如侯一民、馮法祀、詹建俊、任夢(mèng)璋、靳尚誼、俞云階等約20人參加了訓(xùn)練班的學(xué)習(xí)。馬克西莫夫具有豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，在實(shí)踐中手把手進(jìn)行了細(xì)致深入的專業(yè)指導(dǎo)，從色彩、造型、主題性創(chuàng)作理念等涉及油畫領(lǐng)域的各方面著手，帶領(lǐng)學(xué)員深入研究油畫藝術(shù)的基本規(guī)律，為提升我國油畫專業(yè)骨干創(chuàng)作水平起到重要作用。正是這幾項(xiàng)舉措，為上世紀(jì)五六十年代我國產(chǎn)生的一批至今仍能奉為經(jīng)典的重大主題性創(chuàng)作提供了重要人才保障。

上世紀(jì)80年代，改革開放展現(xiàn)出蓬勃發(fā)展的態(tài)勢(shì)。在寬松的文化環(huán)境下，全國的繪畫群體猶如雨后春筍蓬勃興起，特別是1985年油畫藝術(shù)研討會(huì)（黃山會(huì)議）召開，同年成立了中國美協(xié)油畫藝委會(huì)， 1995年成立了中國油畫學(xué)會(huì)，開始有了專門的研究機(jī)構(gòu)，從此時(shí)起，中國油畫真正進(jìn)入到興盛的發(fā)展階段。

從油畫藝術(shù)引進(jìn)中國起，有識(shí)之士很快就感悟到：要?jiǎng)?chuàng)造帶有中國人自身特色的油畫。正因如此，中國油畫雖僅百年，但中國油畫家在上世紀(jì)五六十年代就開始了油畫民族化的探討并開展了一系列實(shí)踐，油畫要體現(xiàn)中國的民族精神，一時(shí)成為當(dāng)時(shí)油畫藝術(shù)探尋的重要話題。中國美協(xié)油畫藝委會(huì)、中國油畫學(xué)會(huì)等學(xué)術(shù)團(tuán)體組織了眾多大型展覽及學(xué)術(shù)研討會(huì)來推行“抱以真誠心態(tài)、關(guān)注社會(huì)現(xiàn)實(shí)、發(fā)揚(yáng)民族精神、提倡多樣探索”“走中國油畫自主發(fā)展道路”等宗旨，并舉辦了多項(xiàng)重要學(xué)術(shù)活動(dòng)，從各個(gè)側(cè)面對(duì)油畫藝術(shù)體現(xiàn)中國文化傳統(tǒng)與當(dāng)代社會(huì)生活的關(guān)注進(jìn)行了有益的探索，做出了實(shí)質(zhì)性的貢獻(xiàn)，逐漸使中國油畫進(jìn)入了成熟期并展現(xiàn)出與歐洲油畫不同的面貌，真正走上了健康的發(fā)展道路。

歷史證明，要想得到西方藝壇的尊重和重視，就要擁有他們所沒有的，能夠求同存異、取長補(bǔ)短，具有自己的藝術(shù)特色，這也是一個(gè)民族的藝術(shù)能夠發(fā)展的內(nèi)生動(dòng)力與自信精神。中國的油畫藝術(shù)正是這樣取得了突破性的進(jìn)展，這是中國文藝界的獨(dú)特現(xiàn)象。

探索：當(dāng)今油畫語言繪畫性中的問題

雖然當(dāng)今中國油畫經(jīng)百年艱辛努力，已完成了把作為西方文化載體的油畫藝術(shù)轉(zhuǎn)變成為中國當(dāng)代文化載體的歷史性過渡，并取得了豐碩成果，但從更高的藝術(shù)境界追求來說，尤當(dāng)中國油畫正朝形成中國氣派、中國審美精神的獨(dú)特面貌發(fā)展之際，還面臨不少值得關(guān)注的課題：我們應(yīng)該認(rèn)識(shí)到，相對(duì)于歐洲悠久的發(fā)展歷史、深厚的文化積累，由于我們引進(jìn)油畫時(shí)間短、研究深度不夠、文化環(huán)境不同，帶來某些先天不足，這里我嘗試對(duì)當(dāng)今油畫藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀提出一些意見和建議。

繪畫性探索須著力深層精神世界的挖掘。近幾年，一些作品單純追求宏大幅面，企圖以尺寸取得震撼效果，所畫作品又大多取自生活表象，特別是在一些主題性創(chuàng)作中，人物眾多，物象堆砌，只注重人物排列和細(xì)部刻畫，不注重人物間多樣統(tǒng)一的組合結(jié)構(gòu)和相互關(guān)系，特別是多人物作品中看不到人物形象的性格與精神表達(dá)，表達(dá)不出深層次的精神追求和心靈意象。

個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格要去符號(hào)化與空殼化。藝術(shù)貴有個(gè)性，而個(gè)性外化為風(fēng)格，凡成熟的藝術(shù)家都有鮮明的藝術(shù)風(fēng)貌，有個(gè)人獨(dú)具的精神特質(zhì)和審美取向，包括題材的選擇和藝術(shù)手法，這是非常可貴的。但是一些畫家在取得成就和社會(huì)認(rèn)可后，就維持現(xiàn)狀，不敢在原有的特色和成績下越池半步，唯恐在變化之后失去觀眾認(rèn)同，這些很有才華的藝術(shù)家逐漸遠(yuǎn)離進(jìn)取的追求，在內(nèi)容和形式上蛻變?yōu)樯n白和貧弱，流失了藝術(shù)的創(chuàng)造精神和生命活力，使曾經(jīng)生動(dòng)的個(gè)人風(fēng)格僵化為圖式，成為空洞的符號(hào)和表層的空殼，造成了一些藝術(shù)家止步不前的狀況。也有的藝術(shù)家在原有面貌的基礎(chǔ)上刻意追求風(fēng)格極端化以達(dá)到攝人的效果，急于求成，忽視歷練。由于失去客觀的細(xì)節(jié)補(bǔ)充、未能處理好主客觀的平衡關(guān)系而流于概念化的空洞圖式，同樣背離了藝術(shù)的真諦，甚為可惜。

實(shí)際上，藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家個(gè)人的品性、氣質(zhì)、修養(yǎng)的自然流露。在藝術(shù)創(chuàng)造的各個(gè)階段，表現(xiàn)對(duì)象或題材或有偏好的變化，其藝術(shù)水平應(yīng)是不斷深化、不斷提升的。在總體藝術(shù)氛圍進(jìn)步的同時(shí)，猶如逆水行舟，不進(jìn)則退，止步不前必然導(dǎo)致藝術(shù)的停滯和退步，喪失藝術(shù)生命活力。優(yōu)秀的藝術(shù)作品打造的是一種神似與形似的精神平衡與統(tǒng)一，這種平衡是藝術(shù)的立足之本，也是主觀與客觀間的能量轉(zhuǎn)化與守恒，是藝術(shù)家水平與高度的體現(xiàn)。

油畫語言要吸收融會(huì)為具有中國文化精神的特色。對(duì)這一問題的看法歷來不一，第一種觀點(diǎn)是：油畫是世界性藝術(shù)，無須融合。第二種觀點(diǎn)是：要自覺追求中西融會(huì)。第三種觀點(diǎn)是：無須主動(dòng)追求，中國人畫的一定具有中國特色。三種觀點(diǎn)各有道理，作為藝術(shù)，油畫是非常個(gè)人化的，按照個(gè)人意愿去創(chuàng)作完全正常，同樣也符合藝術(shù)多元和多樣化的要求，只要畫出好作品就可以。中西藝術(shù)傳統(tǒng)融會(huì)創(chuàng)造的中國油畫應(yīng)該是優(yōu)質(zhì)的才有價(jià)值，但當(dāng)前存在一種簡單化的傾向，缺乏對(duì)傳統(tǒng)文化精神和審美理念的深度研究與感悟。如看重寫意手法或黑白單色調(diào)手法及材料的轉(zhuǎn)換與運(yùn)用，一味地大筆揮灑，恣意涂抹，體現(xiàn)的更多是西方藝術(shù)的個(gè)性宣泄與張揚(yáng)。精神的實(shí)質(zhì)絕不在揮灑運(yùn)筆之中，關(guān)鍵在于對(duì)意境、精神的理解與追求，因此更要潛心體悟中國文化的理念與精神。

目前，創(chuàng)作浮于表面的問題嚴(yán)重。不少油畫被畫成了黑白畫，沒有了顏色，好像用灰、黑、白就有了中國意味，而丟失了油畫重要特征中的色彩語言。還有作品照片化的現(xiàn)象泛濫。近些年，針對(duì)這些現(xiàn)象，藝術(shù)界下了大力氣予以糾正，近來在主題性創(chuàng)作中此類作品確實(shí)少了，但類似現(xiàn)象還存在。

藝術(shù)精神與社會(huì)現(xiàn)實(shí)的統(tǒng)一是產(chǎn)生油畫繪畫性的重要條件。藝術(shù)作品無論是形式上的強(qiáng)烈或是典雅，還是寫實(shí)、表現(xiàn)、寫意或抽象，都展現(xiàn)了藝術(shù)家的主觀意愿和客觀現(xiàn)實(shí)之間的關(guān)系。進(jìn)行能量轉(zhuǎn)化與平衡的正確把控，則體現(xiàn)了藝術(shù)家的創(chuàng)造能力和水平，其中最重要的就是藝術(shù)家本人的精神境界和修養(yǎng)、品位等決定了作品水平的高下和貢獻(xiàn)大小。如地處北歐的俄羅斯藝術(shù)家在天高云低、缺少日照的環(huán)境下，創(chuàng)造出一種典雅優(yōu)美、含蓄的高貴灰色調(diào)，產(chǎn)生了巡回畫派等一批藝術(shù)家。在地處歐洲南方的地中海沿岸，溫暖明艷的陽光下，則誕生了色彩豐富、形式多樣的印象派藝術(shù)家。正是藝術(shù)家的綜合素質(zhì)使得藝術(shù)家在對(duì)客觀環(huán)境的體悟和轉(zhuǎn)換中，完美地創(chuàng)造出動(dòng)人的精神作品。反之，漠視生活感受、只重視風(fēng)格制造，會(huì)產(chǎn)生種種問題，如一些稱為風(fēng)格派的作品，單純變?yōu)閱握{(diào)，強(qiáng)烈等于生硬，完美就是精細(xì)，豐富等同于繁復(fù)。與個(gè)人風(fēng)格聯(lián)系起來，顯然這種破壞主客觀間能量轉(zhuǎn)化、精妙平衡的低水平轉(zhuǎn)換的“偽風(fēng)格”只重視炒作，破壞了藝術(shù)的真諦。這樣的作品流傳于社會(huì)，造成種種問題，也影響了社會(huì)公眾的審美取向。這是值得我們警惕的。

當(dāng)代中國油畫是中國百年歷史發(fā)展的集中體現(xiàn)，是幾代中國油畫家辛勤探索的學(xué)術(shù)成果。無論在語言形式上還是在思想觀念上，中國油畫都體現(xiàn)出了多元并存和豐富多樣的創(chuàng)作格局。寫實(shí)、表現(xiàn)、意象、抽象等藝術(shù)形式的自由呈現(xiàn)，鮮明地展示了中國社會(huì)文化思想的深刻變遷。可以看到，中國油畫在掌握西方油畫基本表現(xiàn)體系、探索油畫語言形式、融合民族審美理念、表現(xiàn)中國人精神面貌方面已經(jīng)取得了相當(dāng)?shù)乃囆g(shù)成就。中國油畫正在形成具有中國氣派、中國審美精神的獨(dú)特藝術(shù)面貌，體現(xiàn)出獨(dú)特的具有寫意性的繪畫特色，自覺地走上一條不同于西方油畫發(fā)展的探索道路，這是中國油畫家對(duì)當(dāng)今世界油畫藝術(shù)的獨(dú)特貢獻(xiàn)和文化價(jià)值。

回顧百年中國油畫的發(fā)展歷程，展示當(dāng)代中國油畫的學(xué)術(shù)成果，一方面是把當(dāng)代中國油畫藝術(shù)的優(yōu)秀作品不斷地推向社會(huì)，讓更多的社會(huì)公眾能夠分享油畫藝術(shù)的創(chuàng)作成果，提高藝術(shù)素養(yǎng)；另一方面，促進(jìn)油畫家相互交流，取長補(bǔ)短，更好地推進(jìn)學(xué)術(shù)研究，共同為中國油畫藝術(shù)水平的進(jìn)一步提升作出更大的努力和更深的探索。

在21世紀(jì)的今天，中國油畫家仍然不缺乏創(chuàng)造的勇氣和智慧。正是在這個(gè)意義上，當(dāng)代中國油畫成績既是對(duì)百年歷史的回顧，更是邁向未來的新起點(diǎn)、新基石。

（作者系中國藝術(shù)研究院研究員、中國油畫學(xué)會(huì)原副會(huì)長）