經(jīng)典的電影敘事體系面臨解構(gòu)(彭侃)

　　圖一：作為同名話劇的衍生品，電影《分手大師》把電影變成了個(gè)人變裝秀，卻不妨礙其獲得超高的票房。

　　圖二：盡管《后會(huì)無期》更像是用松散的公路片結(jié)構(gòu)串起的格言與冷幽默橋段，仍然借助導(dǎo)演的巨大人氣賺足了票房。

　　圖三：《老男孩之猛龍過江》延續(xù)了前幾年火爆網(wǎng)絡(luò)的微電影，將一個(gè)屌絲逆襲的故事拆解成了對(duì)選秀節(jié)目、經(jīng)典黑幫電影與懷舊情調(diào)的戲仿。

　　對(duì)時(shí)間的極度分割正在改變著我們消費(fèi)媒介的習(xí)慣；我們已進(jìn)入了一個(gè)媒介合流、內(nèi)容在多個(gè)媒介平臺(tái)上流動(dòng)的時(shí)代。在這種新的環(huán)境下，無可避免地誕生了一批讓傳統(tǒng)電影人大跌眼鏡的作品。它們的大獲成功，映射的是經(jīng)典的電影敘事技藝在新的媒介環(huán)境下正在發(fā)生的轉(zhuǎn)型。

　　2014年的中國電影業(yè)，出現(xiàn)了一批讓傳統(tǒng)電影人大跌眼鏡的作品，從年初衍生自同名熱門電視節(jié)目的《爸爸去哪兒》，到6月份由鄧超與話劇導(dǎo)演俞白眉聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)的《分手大師》，再到7月份接二連三上映的網(wǎng)絡(luò)紅人“筷子兄弟”導(dǎo)演并主演的《老男孩之猛龍過江》，以及兩位80后知名作家導(dǎo)演的《小時(shí)代3》和《后會(huì)無期》，這些電影均取得了巨大的市場(chǎng)成功，但也引起了很大的爭(zhēng)議，很多人認(rèn)為它們沒有講述完整的故事，而只有碎片化的表達(dá)，甚至有老一輩電影人痛心疾首地責(zé)罵這些電影是在玷污電影的聲名。

　　在筆者看來，的確很難用傳統(tǒng)的電影藝術(shù)眼光去評(píng)判這些電影，但它們的大獲成功卻并非偶然，映射的是經(jīng)典的電影敘事技藝在新的媒介環(huán)境下正在發(fā)生的轉(zhuǎn)型。

　　不可否認(rèn)，媒介的極大豐富已使我們的生活被媒介所包圍，我們的視聽感觀穿梭在不同的媒介間，從傳統(tǒng)的印刷媒介、電視、電影、廣播到新興的電腦、手機(jī)、移動(dòng)終端乃至可佩戴的Google眼鏡，而我們的注意力也自然變得分散。美國2012年的一項(xiàng)研究便發(fā)現(xiàn)，“數(shù)字原生代”(Digital Native，即伴隨數(shù)字和移動(dòng)通訊技術(shù)發(fā)展成長(zhǎng)起來的一代)平均每小時(shí)會(huì)在不同的媒介平臺(tái)(包括電視，印刷媒體，平板電腦，智能手機(jī)等)間轉(zhuǎn)換達(dá)27次之多，幾乎每?jī)煞昼娋蜁?huì)切換一次平臺(tái)。

　　這種對(duì)時(shí)間的極度分割正在改變著我們消費(fèi)媒介的習(xí)慣：越來越習(xí)慣接受碎片化的內(nèi)容，140字的短微博、幾分鐘的短視頻，APP推送的條目或是微信朋友圈里不斷分享的段子，成為了社會(huì)大眾尤其是年輕一代獲取信息與娛樂越來越重要的通道。

　　而上述的電影正是在這樣一種新的媒介環(huán)境中誕生的，它們最能迎合的也恰恰是伴隨著這一媒介環(huán)境成長(zhǎng)起來的年輕一代觀眾。這些電影很多本身就是跨媒介創(chuàng)作的產(chǎn)物，《小時(shí)代》系列改編自郭敬明的同名小說，《老男孩》延續(xù)了前幾年火爆網(wǎng)絡(luò)的微電影，《爸爸去哪兒》把去年最熱門的電視節(jié)目搬到大銀幕上，《分手大師》則是同名話劇的衍生品。這些作品原本已在別的媒介領(lǐng)域取得了成功，再被創(chuàng)作者改編或開發(fā)出電影版本，具有先天的優(yōu)勢(shì)。因?yàn)榫哂杏H緣性的各個(gè)媒介領(lǐng)域的消費(fèi)者更易相互轉(zhuǎn)化。

　　我們已無可避免地進(jìn)入了一個(gè)媒介合流的時(shí)代，內(nèi)容在多個(gè)媒介平臺(tái)上流動(dòng)。年輕一代的媒介消費(fèi)者已越來越能適應(yīng)這種流動(dòng)，他們不再是被動(dòng)的信息接受者，而變成了信息的獵手與采集者，他們能夠在同一衍生品牌的各種媒介文本之間建立聯(lián)系，很好地理解跨媒介改編作品中的省略、互文、戲仿抑或延伸，用自己的想象力將跳躍的角色和不連貫的情節(jié)拼接起來，連綴成完整的故事，并熱衷于在社交網(wǎng)絡(luò)分享自己的理解。

　　這也是為什么對(duì)于當(dāng)下的電影市場(chǎng)，社交網(wǎng)絡(luò)營銷變得日益重要的原因。這幾部電影的成功，很大程度上都是基于它們用種種方式制造了長(zhǎng)尾效應(yīng)——將走出影院的觀眾激活為主動(dòng)進(jìn)行跨媒介傳播的參與者，從《老男孩》推出的神曲《小蘋果》，到《后會(huì)無期》設(shè)計(jì)的“依然體”廣告詞，所貫穿的理念都是如此。

　　帶著跨媒介的血統(tǒng)，這些電影在敘事和美學(xué)上也表現(xiàn)出了顛覆傳統(tǒng)經(jīng)典電影的鮮明特征。在以好萊塢片廠電影為代表的經(jīng)典敘事電影中，敘事結(jié)構(gòu)驅(qū)動(dòng)著電影的表達(dá)，電影的情節(jié)講究因果的邏輯，主人公的行動(dòng)目標(biāo)明確，有清晰的心理動(dòng)機(jī)，時(shí)間和空間的組織也有貫穿始終的線索。但在《小時(shí)代》、《分手大師》、《老男孩》、《后會(huì)無期》中，電影的敘事表現(xiàn)出一致的“碎片化”傾向。

　　例如《小時(shí)代》里充斥著各色俊男扮酷賣萌的MV式段落；《分手大師》里鄧超極盡“逗比”之能事，把一部電影變成了個(gè)人變裝秀；《老男孩》將一個(gè)屌絲逆襲的故事拆解成了對(duì)選秀節(jié)目、經(jīng)典黑幫電影與懷舊情調(diào)的戲仿；《后會(huì)無期》里則用松散的公路片結(jié)構(gòu)串接起了文藝腔十足的格言與冷幽默橋段。

　　曾幾何時(shí)，我們以為電影在長(zhǎng)期實(shí)踐中與觀眾形成的是這樣一種契約：一個(gè)跌宕起伏、邏輯完整的故事才能令觀眾沉醉其中，感情激蕩。但在如今的媒介環(huán)境中，這種契約似乎正在崩塌。觀眾對(duì)碎片化敘事的接受度正在迅速提高。哪怕邏輯混亂，只要有奪人眼球，引人發(fā)笑的包袱、噱頭乃至“鮮肉”扎堆的畫面，同樣能吸引觀眾。

　　或許，已到了換一種眼光欣賞電影的時(shí)代。

　　(作者為清華大學(xué)博士，影視研究學(xué)者)